Świat sztuki i inspiracja
Terminy ze świata sztuki, które poszerzą Twoje horyzonty
Chiaroscuro
Ta technika nazywana jest również światłocieniem i jest wykorzystywana zarówno w malarstwie, jak i w rysunku. Podstawą światłocienia jest stworzenie kontrastu między jasną a ciemną płaszczyzną tak, aby obiekty zyskały wrażenie trójwymiarowości. Z pewnością widziałeś już jego zastosowanie – na przykład w dziełach Leonarda da Vinci, Rembrandta czy Goi.
Przykładem światłocienia jest również dzieło Ukrzyżowanie św. Piotra autorstwa Caravaggia:
Foto: Pixabay.com
Alla prima
Ta technika, nazywana również wet-on-wet (mokre na mokre), jest wykorzystywana zwłaszcza przy 3990. Jej podstawą jest nakładanie kolejnych warstw farby, zanim poprzednie wyschną, przy czym takie malowanie jest znacznie szybsze w porównaniu do tradycyjnej techniki olejnej. Spośród słynnych malarzy możesz zobaczyć tę technikę u Diego Velázqueza czy Vincenta van Gogha.
Trompe l'oeil
Celem tej techniki jest stworzenie obrazu tak doskonałego, że trudno odróżnić, czy mamy do czynienia z rzeczywistością, czy z iluzją. Zaliczają się tu również malowidła ścienne, a nawet malunki na chodnikach, które często wykorzystywane są jako atrakcje turystyczne.
Foto: Pixabay.com
Contrapposto
Ten termin służy do opisania pozy, w której znajduje się postać. Ciężar ciała spoczywa na jednej nodze, podczas gdy ramiona i barki są skręcone względem osi bioder. Najsłynniejszą rzeźbą, która prezentuje tę pozę, jest posąg Dawida autorstwa Michała Anioła. W tej postawie trwa również Wenus z Milo czy Wenus Botticellego na obrazie Narodziny Wenus.
Fotorealizm
Fotorealizm opiera się na studiowaniu fotografii i jej późniejszym odwzorowaniu na płótnie w jak najdokładniejszy sposób. Wielu początkujących artystów za pomocą fotorealizmu uczy się, jak poprawnie malować i przedstawiać rzeczywistość. Do tej techniki często wykorzystuje się farby w sprayu dekoracyjne lub akrylowe.
Foto: Pexels.com
Złoty podział
Często nazywa się go również boską proporcją i choć jest to liczba, możesz przeczytać o niej bardzo wiele w różnych książkach o sztuce. Na podstawie złotego podziału tworzy się figury geometryczne, które w kulturze europejskiej uważane są za estetyczne i atrakcyjne. Jako zaletę estetyczną w swoich dziełach często wykorzystywali go również Leonardo da Vinci, Rembrandt czy Salvador Dalí. Ty możesz go wypróbować na przykład za pomocą kredek Bruynzeel.
Sztukę tworzy różnorodna gama technik, pojęć, terminów i okresów, które stanowią wyzwanie nawet dla wykształconych artystów. Dlatego to zupełnie w porządku, jeśli nie znasz któregoś z tych obszarów. Wspaniale jest jednak, jeśli pragniesz je odkrywać i wypróbowywać podczas swoich artystycznych chwil – a nam będzie miło, jeśli w tę odkrywczą podróż wyruszysz właśnie z ARTMiE.
A która technika jest Twoją ulubioną?
Lea